アルバムの紹介 毎週、LondonJazz Newsの評論家は、レビューを必要とする最新のアルバムリリースを含むメールを受け取ります。ビル・エヴァンスの新しいアルバムを見たとき、最初に思ったのは、ピアニストのビル・エヴァンスの最新の未発表盤で、マイルス・デイヴィスの『Kind of Blue』の制作に貢献した、これは一体何だ？でした。その後、私は別のビル・エヴァンスを思い出しました。このサックス奏者の音楽は、私が初めて聴いたジャズで、初めて生で見たアーティストの一人でもありましたが、それ以来聴いていませんでした。だから、少年時代に戻って、『イースト・エンド』を聴くのは、私の友人ヴィックが勧めてくれたアルバム（私は音楽的に近所の彼を尊敬していました。彼は何がクールかを知っていました）を聴くようでした。ビル・エヴァンス、スタンリー・クラーク、デヴィッド・サンボーン、ベッカー・ブラザーズ、そしてロニー・プラキシコ（彼の初期のアルバムのレビューは少ないほど良いです！）。
ビル・エヴァンのサックスは、80年代から90年代にかけての、魂、フュージョン、ファンク、そして多くの音楽の要素を融合した、高音質でクリアなサウンドが特徴で、マイケル・ブレッカー、デヴィッド・サンボーン、ボブ・バーグなどの影響を反映しています。それはまるで上質なワインのように、多くの異なるスタイルの要素を含んでいます。『イースト・エンド』は、これらすべての素晴らしい音の好みを示した10曲で構成されており、エヴァンス、ムバッペ、ハフナーはしっかりと一体となっています。当時のWDRバンドリーダー、マイケル・アベネによるアレンジは、エヴァンのジャズ・ステーキディナーに添えられるベアルネーズソースのようです。ジューシーなグルーヴを強調し、滑らかさを加え、料理に少しピリッとした風味を加えています。アルバムは、最もシンプルでダーティーなベースラインを持つ「Big Fun」から始まります。エヴァンの特徴的な中音域のトーンは、織り込まれるように絡み合い、WDRのプレイヤーたちは厚いブラスセクションのサポートと甘くまろやかなクレッシェンドでそれを増幅させます。「Road to Bilbao」は、エティエンヌ・ムバッペがなぜ未来のジャズの殿堂入りするのかを示しています。彼は、エヴァンのソプラノサックスが2002年のアルバムで聴かせた魅惑的なメロディを奏でるための、最もファンキーなファンクとR&Bのキャンバスを提供しています。高音の歌声からアドリブ、そして全面的に吹き上げるまで、それは非常に楽しいです。
