プロジェクトM 2019年9月26日
9月 26, 2019
プッチーニ：ル・ヴィッリ
エルモネラ・ヤホ、アルセン・ソゴモニャン、ブライアン・マリガン、オペラ・ララ合唱団、ロンドンアルバムの説明スラヴ神話において、ヴィッリはバレエ（ジゼル）やロマンティック・オペラと関連付けられることが多い。まさにこのテーマを、若き日のプッチーニはミラノで開催された楽譜出版社のソンゾーニョ主催のコンクールで選んだ。このオペラは黒い森を舞台に、結婚式の前夜に死んだ花嫁たちが真夜中に集まり、若者を探し出し、死ぬまで踊らせるというものだ。1884年に書かれたこの作品は大成功を収め、メディアはためらうことなく「傑作」と称し、この若者を「イタリアが長い間待ち望んでいた作曲家」と指摘した。今となってはル・ヴィッリはやや脆弱に見え、プッチーニが後に書いた傑作と比べると、ほとんど知られていないのはまだ奇妙である。最初の試みはすでに偉業であり、プッチーニの技術と言語はすぐに私たちの耳に届く。マーク・エルダー卿は、きらめく星の下で、この作品が書かれて以来、一度も聴かれたことのないオペラを私たちに届けてくれた。このバージョンは、プッチーニが改訂し、新しい重要なリコルディ版で発表した2つの改訂版を考慮している。オペラの演出家に舞台作品のアイデアをもたらすことができる、非常に成功した録音だ。 ©FrançoisHudry / Qobuzhttps://www.qobuz.com/fr-fr/album/puccini-le-willis-ermonela-jaho-arsen-soghomonyan-brian-mulligan-opera-rara-chorus-london-philharmonic-orchestra-sir-mark-elder/pyrebbulek5ja
Turn to Clear View
ジョー・アーモン＝ジョーンズアルバムの説明2018年にソロデビューアルバム『Starting Today』をリリースして以来、ジョー・アーモン＝ジョーンズが若きイギリスのジャズシーンで、クレイジーな科学者キーボードの役割、そしてハービー・ハンコックも知るキーボード奏者として、盤石な地位を築いていることは周知の事実だ。エズラ・コレクティブの共同創設者であるブラウンズウッド・レコーディングス（ジル・ピーターソンのレーベル）からリリースされたこのアルバムは、『We Here』（Qobuzissime賞を受賞）で特に注目され、今や『Turn to Clear View』で再び脚光を浴びている。オスカー・ジェローム、モーゼス・ボイド、アン・ムルドロウ、ジョージア、ヌビア・ガルシアなど、他の仲間たちと同様に、JAJは数千ものサウンドに影響を受けている。ジャズ、フュージョン、クラブミュージック、アフロビート、ヒップホップ、ニューソウル、アシッドジャズ、ダブ、ファンクなど、レゴのように器用に操る。前作と同様に、リーダーとしてのセカンドアルバムも、ソウルとファンクが音楽ジャンルに浸透していた70年代後半から80年代初頭を彷彿とさせ、状況は好転している。JAJは、ロイ・エアーズ、バーナード・ライト、ラムゼイ・ルイス、ロニー・ロウズ、ロニー・フォスター、ブラックバーズ、ヘッドハンターズ、アルフォンス・ムザンなどを壊しながら歩んでいる。しかし、『Leo & Aquarius』のような曲では、ラッパーのジェイストの助けを借りて、幻想の過去ではなく21世紀に生きていることを思い出させる。同様に、ジョージア出身のアン・ムルドロウが『Yellow Dandelion』をソウルジャズの曲に仕上げると、ポップな響きもする。キーボードの後ろで、JAJはただ考えるだけでなく、彼の華麗なテクニックも駆使している。それは、「Turn to Clear View」という心地よい力を持っている。 ©マーク・ツィスマン / Qobuzhttps://www.qobuz.com/fr-fr/album/turn-to-clear-view-joe-armon-jones/yokkezfzy0jwb
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